第一百七十一章 往日光七彩_纵横秘史
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第一百七十一章 往日光七彩

  !!!!在这段期间,除了“商务”之外,先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等,由于他们的成员多是来自戏剧舞台,所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外,他们也开始拍摄剧情短片和长片,对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。

  中国电影诞生于一九零五年,历经了中国半封建、半殖民地时期,革命战争时期,新中国建设时期,文革时期,改革开放时期和全面建设小康社会新时期等各个历史阶段,经历了从无声到有声,从黑白到彩色,从模拟到数字,从传统到现代的技术变革进程,在不同的发展阶段,中国电影都留下了优秀的代表作,二十年代拓荒时期,有《孤儿救祖记》等关注社会改造的进步电影;抗日救亡时期,有《狂流》《中华儿女》等鼓舞斗志、弘扬爱国主义的影片;抗战后,《八千里路云和月》《一江春水向东流》等又深刻揭示社会矛盾和本质,形成现实主义的创作潮流。

  一九四九年新中国成立后的十七年间,涌现出《白毛女》《祝福》《林家铺子》等一大批现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品,塑造了一大批具有浓郁民族风格的银幕形象,形成了新中国电影发展的第一次;经历十年文革浩劫,中国电影走出低潮,拍摄出《小花》《人到中年》等一大批反映改革实践、针砭社会时弊的优秀影片,尤其是八十年代末,九十年代初,《开国大典》《大决战》等重大革命历史题材影片和《焦裕禄》《凤凰琴》等现实题材影片,形成了第二次。

  进入二十世纪九十年代,赵实说,中国电影先后实施了影视合流改革、电影精品工程、农村电影放映工程、电影股份制、集团化改革等主要措施,艺术质量和形式都有崭新的突破和提高,除《孔繁森》《离开雷锋的日子》《喜莲》《那山那人那狗》等作品外,还出现了《不见不散》等贺岁片、喜剧片的新样式,涌现出一大批新生力量,进入新世纪,中国电影形成了国有、集体、民营多种所有制协调发展的新格局,电影发展走上了良性循环的轨道,《》《可可西里》《台湾往事》等力作取得社会效益和经济效益的双丰收,《英雄》《神话》等国产大片共同占据了中国市场的主导地位,并在世界影坛创造了中国电影的票房奇迹,近三年来中国有三十多部影片在四十多个国际电影节上获奖,标志着第三次发展的到来。

  说完中国电影的发展历史,国我们再来看看中国电视的发展历史,中国影视发展的历史表明,影视虽然属于典型的舶来品,但是中国影视并不是欧美影视的翻译版,而是具有鲜明的中国文化特征,因为影视不仅仅是科技工业,也是美学与艺术,科技手段固然没有民族和国家的界限,然而美学与艺术却有明确的民族性格,因此影视艺术输入中国的历史,也是它逐步本土化的过程,中国影视能否在世界上拥有它应当具有的地位,关键在于中国影视是否生成了具有民族特色的艺术风格。

  中国文化源远流长,博大精深,有着顽强的生命力与宽厚的包容性,中国文化的发展历程,就是一部不断吸收异域文化、不断创造新文化的历史。吸收是为了创造,而不是取代我们固有的文化,所以如何吸收就成为一个原则性的问题,我们认为,吸收必须以本民族的审美心理为支点,寻求异域文化与本土文化的交融,通过异域文化激活本土文化,使之焕发出更为灿烂的生机。

  一九五八年的五月一日,中央电视台实验播出,当时叫北京电视台,郭慎之在其专著《电视传播史》一书中这样划分中国电视发展历程:

  早期(一九五八到一九六六),“文化大革命”带来挫折(一九六七到一九七六),改革开放的新时期(一九七七到一九九二),走进大市场(一九九三年至今)。

  现在在说一下中国电视娱乐节目的发展,这也是杨毅豪之后重点发展的方向,二零零五年八月二十六日,这是一个普通的夜晚,在这个晚上,一个叫做《超级女声》的节目落下了帷幕,一个普通的成都女孩以三百五十二万八千三百零八票的高票数,成为这场平民选秀的冠军,见证这一时刻的,是电视机前近四亿的观众,不久之后,这个叫做李宇春的女孩登上了《时代》周刊亚洲版的封面,成为“亚洲英雄”,在中国电视诞生的四十七年后,娱乐节目走向了癫狂。

  一九九零年三月十四日,一档叫做《文艺天地》的栏目在中央电视台一套开播,后来它改名叫做《综艺大观》,《综艺大观》是一个标本式的电视文艺晚会栏目,延续了春晚的主要风格,可以看作是日常版、微缩版的《春节联欢晚会》。

  《综艺大观》同《春节联欢晚会》一样,开播后得到了观众的认可,收视率在全国综艺节目中长期稳居第一,平均收视率百分之十八,平均每期收视人数达两亿,紧接着《东西南北中》、《曲苑杂坛》等衍生栏目相继出现,并且均得到了较好的收视效果。

  《春节联欢晚会》与《综艺大观》等晚会节目的成功,得益于文艺演出与电视媒体的结合,在文化事业发展尚显欠缺的二十世纪八九十年代,普通民众进剧场观看文艺演出的机会很少,而人们对于文化产品的需求则相对较高,广大电视观众处于一种文化饥渴的状态,电视的大众传播特性,将最优秀的文艺演出集中在荧屏中,利用最少的演出资源,覆盖了最广泛的观众群体,让观众足不出户却可以欣赏到精彩的文艺演出。

  《综艺大观》等栏目的发展造成了三个直接结果,第一,观众的欣赏水平不断提高;第二,节目创作被过度开发,创作优秀节目越来越难;第三,创作队伍、演出队伍越来越急功近利。而正是这三个结果成为《综艺大观》迅速走向没落的重要原因。

  与《综艺大观》同时,中央电视台还有另外一档节目,叫做《正大综艺》,《正大综艺》从来没有占据过中央一套的黄金时间,收视效果与社会反响也一直不温不火,但谁也没有想到,这个节目中居然存在着日后成为《综艺大观》掘墓人的重要元素。

  当中国电视走到四十个年头,一九九八年,《综艺大观》开始呈现疲态,《春节联欢晚会》开始承受一浪高过一浪的批评之声,中央电视台一号演播大厅一千平米演播室的启用,没有给春晚带来更多的新鲜血液。

  这个时候,人们开始注意到一个词:电视湘军。电视湘军的崛起,是因为一个电视台,叫湖南经视;是因为一部电视剧,叫《还珠格格》,也是因为一个综艺栏目,叫《快乐大本营》。

  《快乐大本营》开播于一九九七年七月十一日,湖南卫视的这一栏目几乎颠覆了人们对于电视综艺节目的概念,综艺原来不一定非得是晚会,演员原来不一定非得唱歌、演戏,主持人原来不一定非得稳重端庄,游戏原来不一定非得在私下。

  这一明星参与的游戏节目让观众感受到了前所未有的快乐,开播后收视率节节攀升,奠定了日后湖南卫视“快乐中国”口号的基础。

  《快乐大本营》的成功,迅速引起了全国各地方电视台的克隆、复制,《欢乐总动员》等跟风的综艺节目如雨后春笋般涌现,这时人们回过头来看央视的《正大综艺》,发现这种明星参与游戏的形式,在《正大综艺》中早已出现,但遗憾的是,这些游戏只是点缀,并没有被充分重视。

  游戏中变回普通人的明星,以及观众在节目中的深度参与,成为《快乐大本营》的两大制胜法宝,当观众厌倦了晚会,并且晚会质量不断下降的时候,《快乐大本营》让观众再一次提起了对于电视综艺节目的兴趣。

  与此同时,《综艺大观》逐渐失去了往日的光彩,收视率开始下滑,社会影响力也大不如前,一九九九年,在停播数月后,《综艺大观》进行了一次大的改版,重新出现在了央视一套的周末黄金时间。

  同样是在一九九九年,同样是中央电视台,十二月十六号,改版后的中央电视台经济频道推出了引进自欧洲的益智类综艺节目《幸运五十二》,不久之后,同为益智类综艺节目的《开心辞典》开播,从此中央二套开启了中国娱乐综艺节目的一个新时代。

  此时,很多人发现,《幸运五十二》、《开心辞典》这种答题的形式,同样是《正大综艺》中的主要元素,但《正大综艺》在答题的过程中少了两样东西,平民参与和物质奖励,而这两点,恰恰是《幸运五十二》、《开心辞典》广受欢迎的关键所在。

  也是在一九九九年,由北京光线电视策划研究中心制作出品的《中国娱乐报道》开始在全国多家地方电视台播出。娱乐新闻正式走进了人们的视野。****(纵横之都市秘史移动版阅读)

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